Dossiê Editorial da Coleção · Verão 2026 · 2027
Sol do
Rio de Janeiro
Rio de Janeiro
A Sun Bali é uma casa brasileira de resortwear, fundada para redefinir a moda praia do país por meio de design original, acabamento premium e uma identidade criativa que não pertence a ninguém mais. Nasceu em um momento em que boa parte da moda praia brasileira repetia os mesmos gestos — e escolheu, em vez disso, inventar uma nova linguagem visual: um resortwear contemporâneo moldado por uma feminilidade atemporal e uma elegância tropical serena.
A sofisticação primeiro. A nacionalidade, descoberta aos poucos — como um sotaque.
Ao longo dos anos, a casa foi abraçada por mulheres influentes, criadoras e personalidades públicas de todo o Brasil, tornando-se uma das referências do país em moda praia premium. Suas peças são cortadas e finalizadas no Rio de Janeiro, onde o ateliê trabalha próximo às duas coisas que orientam cada coleção: o mar e a luz.
Hoje, a Sun Bali abre um novo capítulo. A marca está expandindo seu universo para além do Brasil, começando pelos Estados Unidos — levando consigo a convicção de que a elegância brasileira merece um lugar permanente no cenário internacional.
Sol do Brasil é a expressão mais clara dessa convicção: não uma sequência de peças, mas o mundo visual da marca tornado visível.
Arte original da coleção · Estúdio Sun Bali
Acreditamos na luz antes do ornamento.
No vento como provador.
No ofício medido pela mão, nunca pela pressa.
O Brasil, para nós, não é um cartão-postal — é uma temperatura, um ritmo, um jeito de atravessar o dia.
Quatro capítulos, um só sol. Uma coleção que segue o arco de um único dia brasileiro — do primeiro amarelo da manhã a uma flor que se fecha ao entardecer. Fotografada e filmada no Rio de Janeiro.
Amarelo solar. Um jacquard floral trabalhado com crochê feito à mão e contas douradas — a essência da manhã carioca, destilada até restar apenas a luz.
Quem faz o styling é o sol.
Um jacquard floral tecido exclusivamente para este capítulo, debruado com crochê feito à mão e finalizado com contas douradas — pequenos sóis, costurados um a um. Contra a luz, o tecido se comporta como o fim da manhã na areia.
O Brasil, pintado à mão. Vestido como o ar.
Uma aquarela exclusiva desenvolvida no ateliê — araras, hibiscos e palmeiras dissolvendo-se umas nas outras — impressa em um tule tão leve que esquece que é tecido. O capítulo se move como a aquarela se move: devagar, e depois de uma só vez.
Pintada antes de ser impressa. A arte original mantém suas pinceladas em escala real, de modo que dois painéis de uma mesma peça nunca carregam exatamente a mesma passagem de cor — assim como não existem duas horas iguais de luz brasileira.
Uma leitura abstrata da folhagem tropical. Ocre, azul profundo do oceano e verde-folha percorrem tule translúcido e jacquard — a vegetação transformada em ritmo, a sombra transformada em silhueta.
O jardim está lá — mas só se você o procurar. Folhas viram campos de ocre e azul; sombras viram verde. É o Brasil à distância da memória: inconfundível, e impossível de apontar.
A coleção se encerra no ritmo da mão. Crochê branco, feito inteiramente por artesãs — flores de hibisco em vermelho e amarelo desabrochando ponto a ponto.
Cada peça é única — horas do dia de uma artesã, guardadas em linha.
Sol do Brasil termina onde começou — com a luz. Uma coleção feita no Rio de Janeiro para a mulher que carrega o verão consigo, aonde quer que chegue no mundo.